摘要：随着时代的不断发展，信息领域的数字技术向人类生活各个领域全面推进，其中舞蹈编导领域也潜移默化的受到时代影响。现代舞蹈编导将舞蹈与数字化相结合，对舞蹈进行创新思考。因此，本文主要对数字化时代舞蹈编导进行分析，阐述了数字化时代舞蹈编导的创新意识。对舞蹈编导在数字化时代下的创新提出自己的观点，以供参考。

关键字：数字化时代；舞蹈编导；创新意识

随着时代的不断发展，信息领域的数字技术向人类生活各个领域全面推进。数字化的本质是开放、兼容、共享，随着数字技术不断的更新完善，我们日常生活也逐渐离不开数字信息化。舞蹈是人类独一无二的艺术行为[1]，表现了人们最为生动的情感，舞蹈在人类审美中具有重要地位。舞蹈的发展能促进社会精神文明建设。舞蹈编导是对舞蹈作品进行创作、排练和演出过程中的主要组织者和领导者，舞蹈需要编导的创新思维，从而才能创作出可以吸引观众的优秀作品。受到数字化时代的影响，舞蹈编导领域也潜移默化的发生着变化。现代编导将舞蹈编导与数字化时代发展特点相结合，对舞蹈有了新的思考。本文主要对数字化时代背景下的舞蹈编导的创新意识进行相关研究，分析如下。

1、数字化时代下舞蹈编导概述

数字影像化技术在进入人们生活的懂事也逐渐渗入艺术创作领域，丰富了艺术创作手段，拓展了艺术创作语言和表现手法。舞蹈结合数字技术将给舞蹈带来无限的创造可能性，同时也给当代舞蹈编导们带来更高的要求和更多的挑战。舞蹈编导需要兼编剧和导演为一体，承担舞蹈作品创作的全部过程，从创作开始到创作结束搬上舞台，要求舞蹈编导事必躬亲。随着大众艺术认知和水平的不断提高，现代舞蹈表带除了需要具有深厚的文化修养和独特的审美以及敏锐的视角[2]，还需要具备运用数字化技术的能力，并将其运用到舞蹈编创的工作中去。

2、舞蹈数字化技术的使用概述

随着我国经济发展，晚会由于其独特的魅力成为当下娱乐和庆祝首选，舞蹈的重要性日益凸显，各种形式的舞蹈记录也越来越多，与舞蹈最为紧密相关的数字化技术当属数字影像技术。例如以往关于舞蹈的记载都使用录像带等模拟视频形式进行存储，但具有明显的缺点，使用起来较为困难，而数字化信息则使用方便，同时成本低廉。数字影像科可以毫不费力的将资料互相混合和重复使用，传输速度快，例如2009年的春晚则在舞台方面使用数字化影像技术，整个舞台铺满了数字LED显示屏，投影灯使用的是数字化高性能灯，为晚会的舞蹈提供了丰富多彩的背景变化，使舞蹈与舞台效果相结合为观众提供了丰富的视觉效果体验。

“舞蹈与舞台效果如何更加完美的结合？”是舞蹈编导需要在数字化时代下的不断进行思考的问题。作者认为将舞台效果与舞蹈融为一体，突出舞蹈效果，利用数字化技术营造舞蹈氛围，是当下舞蹈和数字技术结合的好方法。例如春晚舞蹈《蝶恋花》中，整个舞蹈利用了舞台空间布局的优势，使用雾屏技术营造出舞蹈感染氛围，在舞蹈演员身上的彩绘和灯光以及背景完美的融合在一起，整个舞蹈从舞台正前方来看，丰富且生动，十分让人惊艳，其背景不断变化的光点流动给整个舞台一种处于三维空间飞翔的感觉，演员的舞蹈随着音乐和背景的变化不断变化，三者融为一体，使观众忘记了身处何处，完全融入了舞台当中。2009年的春晚舞蹈表达中就使用了大规模的电子影像技术[3]，创造了一个梦幻般的舞台视觉效果，特别是春晚舞蹈编导将三维影像等数字技术和舞蹈完美的结合，给观众的视觉带来很强的冲击力和感染力，同时为今后的舞蹈的编创提供更多创新模式的思考，因此作为一名舞蹈编导，应该多去探索和尝试将数字技术和舞蹈艺术结合表现的多种方式。

3、舞蹈编导的创新意识

数字技术在进入人们的生活以后，也影响着人们的思维，进而影响了艺术的发展。数字时代给人们带来最大的改变是互动性和综合性，互动是基于人们的基本需求，综合则是综合体现整个人类的智慧。在数字影像技术与舞蹈结合的创新模式下，如今舞蹈编导者们更需要和相关人士交流合作，而不是像以往一样一个负责整个舞蹈编创和导演，参与团队创作是当下舞蹈编导者的工作的趋势，舞蹈编导者们的互动交流，可以将作品更完美的综合表现。

无论是何种技术手段都是为了突显艺术的本真，因此，在绚丽多彩的灯光中，要以技术为艺术服务的原则应用数字技术，避免使用数字技术的同时使艺术成为了空洞的内容。在数字影像技术与舞蹈结合的创新模式中，需要把握技术和艺术的融合程度，让数字影像技术为舞蹈服务，在编导舞蹈的过程中，利用数字影像技术加强舞蹈的视觉表达，使舞蹈和舞台相结合发挥出情绪渲染效果。

专业的舞蹈编导需要有自己的艺术追求和独特的艺术品味，要理解无论何种技术手段都是为艺术服务。舞蹈编导需要在创作过程中，多思考、多累积，抓住艺术形象和艺术思想，发现常人所看不到的东西，不断的吐故纳新，不被别人的感受影响，大胆的去创新和尝试，比如结合数字化时代特点，舞蹈编导可以从立意方面、题材方面、舞蹈编导方面、编舞手法方面、服饰方面、人物造型方面等进行创新思考，不断结合时代特色，推陈出新，使舞蹈的艺术表现完美的在作品中呈现，通过那些非语言、非概念的动态，具象化的形体姿态，表达出内在意思和情绪。

在舞蹈创作过程中，舞蹈编导需要激发自己的创作灵感，不断的在生活中寻找激发自我灵感的方法，提升想象力，寻找创作线索，将创作和数字化时代人们的生活相结合，所谓创新大多都是将人们已经见过东西的形态或者意识搬到另一个领域，创新是建立在已有事物的基础上，比如舞种中的现代舞、古典舞等。

5、结语

综上所述，数字化时代舞蹈的创新具有重要意义，随着信息领域的数字技术向人类生活各个领域全面推进。如今在舞蹈领域也受到数字技术的影响，数字技术丰富了艺术创作手段，拓展了艺术创作语言和表现手法，两者的相互结合给舞蹈带来无限的创造可能性。如今舞蹈编导的创新意识主要体现在互动性和综合性上，在创新的同时还要贯彻技术为艺术服务的原则，以使创作能显示自己的艺术追求和独特的艺术品味，促进舞蹈艺术发展。

参考文献

[1] 刘爽.论LED屏在舞蹈编导中的创新应用[J].南昌教育学院学报,2013,(7):37-37,41.

[2] 张霞.谈舞蹈编导在创作中如何力求新颖独特[J].北方音乐,2013,(12):84.

[3] 刘昕.谈舞蹈编导在创作中力求独特创新[J].文艺生活：下旬刊,2012,(4):125-125.